Escenas

Nos vamos, si no al origen, sí al continente que da muchas raíces a la música que actualmente escuchamos. Los ritmos del continente negro fueron los que dieron pie, entre otros, al blues, traídos por los esclavos y retomados por bandas occidentales que emergían en la segunda mitad del pasado siglo y que dieron origen a varios otros géneros que ya fusionaron o fueron influenciados por esta región con ritmos primigenios.

En el ADN de muchos géneros se encuentra la música y el ritmo africano: rumba, salsa, blues, jazz y por ende nuestro querido rock como lo conocemos ahora debe bastante a esta región que hoy exploraremos si bien no en su forma más primitiva, si con algunos nombres gigantes -y otros no tanto- de la música africana, que varía de región en región y sería inútil tratar de mostrar toda su diversidad en una sola hora. Haremos lo mejor para mostrar la energía que emerge de esta región.

• Baaba Maal
  Nomad Soul (Palm Pictures, 1998)
  “Yiriyaro”

  Este vocalista y guitarrista senegalés, hijo de pescadores y nacido en 1953, canta principalmente en lengua pulaar. Realizó estudios en Beaux-Arts en Francia y en la Universidad de Dakar, estudiando después música tradicional de su país y comenzando a tocar desde 1989. Uno de los músicos más reconocidos y respetados del continente y, junto a Yossou N’Dour, el más conocido de Sengal. Su estilo musical se define como Yela. http://www.baabamaal.tv

• Tinariwen
  Le Festival Au Désert (Tapsit, 2004)
  “Aldachan Manin”

  Banda formada en 1982, en los campos que Muammar Gadafi dispuso engañosamente para recibir a las hordas bereberes, entre ellos los Tuareg, que son la tribu nómada a la que esta banda pertenece y que tenían problemas por su naturaleza (nómada) y rebeldía en países como Mali y Argelia y se encontraban en una dolorosa transición del nomadismo a un obligado -por algunas naciones- sedentarismo y cambio en la forma de vida. Enmedio de este shock cultural surge esta banda cuyo nombre significa “lugares vacíos” en Tamashek, lengua bereber en la que la banda normalmente canta (en ocasiones lo hace en francés) y que toca en un estilo llamado Tishoumaren (música de los desempleados). Una maravilla. http://www.tinariwen.com

• Duncan Mackay
  Chimera (1974)
  “Morpheus”

  Musicazo sudafricano que ha dado la vuelta al mundo, trabajando con gente como Alan Parsons, los músicos de Sergio Mendes, Gary Moore. De hacer notar el género progresivo de Sudáfrica diferente y aislado del resto del continente. http://www.duncanmackay.com
  

• Vieux Farká Touré
  Vieux Farká Touré (2007)
  “Sangaré”

  Hijo de Alí Farká Touré y metido en la música casi a escondidas (aunque más bien es en contra de los deseos de su padre), Vieux mantiene la tradición de su padre y de ese sonido característico de Mali. El disco es definitivamente recomendable en su totalidad, maneja varios moods y sonidos: excelente opera prima. Noten el manejo de las guitarras y, en este track en específico, el uso de la flauta.

• Freedom’s Children
  Astra (1970)
  “The Kid He Came From Hazareth”
  
  Banda de culto sudafricana de rock ácido. Una leyenda completamente, de nuevo, influenciada en los 70′s por lo que sucedía con la psicodelia y el progresivo en Europa principalmente. Vale la pena escucharles. http://www.rock.co.za/files/fc_index.html
  
• Fela Kuti
  No Agreement
  “No Agreement”
  
  El revolucionario por excelencia, creador del afrobeat, Nigeriano multiinstrumentalista principalmente saxofones y guitarras. Toda una experiencia.